- 200301のエントリ

金を失うと鉄になるそうだ。

だからどうしたと聞くのはやめてね。

で、忙しいとは心を亡くすことになるわけだ。
昔から忙しいなんて言葉を言う奴にろくな奴はいない。

「忙しいですか？」
「ええ、最近ちょっと忙しいですね。」

これぐらいはまだ許せる。

「悪いけどこれやってよ。」
「だめ、今忙しい。」
「じゃ、忙しくない時っていつ頃？」
「そんなこともわからなくなるほど忙しいんだ。邪魔するな。」

こんなこと言う奴は最低だ。
忙しいとは心を亡くすと書く。
本当に自分を客観的に見る目も失っている。

確かに、自分を見失っているが故に、忙しいと言って新しい業務を排除したくなるのだろうが、これを正しいと思っているから最悪なのだ。

忙しいと言ってる奴に本当に忙しい奴はいない。

忙しい人は、かえって自分を客観的に見えるのではないかと思う。
忙しい故に、仕事の段取りをできるだけシンプルにしようとする。
常に、業務のプライオリティを変え、その時に一番相応しいものを選ぶようなフレキシビリティを心の中に持っている。

だから、忙しい人は無駄なことをしない。
忙しい人は、仕事を次々に処理して行く。

よく言われていることに、仕事は忙しい人に頼めというのがある。

忙しい人は一番効率的に仕事をこなす人である。
ヒマな人に頼むと、いつまでたっても処理してくれないことがある。
勝手に、この仕事はいつごろまでにやればいいと決めつけ、一番効率的な処理の仕方等考えもしない。
マイペースと言えば聞こえはよいが、頭が堅くって、融通性のきかない人だ。

忙しい人は、常に自分の心の中にゆとりを持っている。
そうしないと自分を見失ってしまうからだ。
自分を見失えば、今、自分が優先的にしないといけない業務を判断出来なくなる。

だから、忙しい人は本当は心を亡くしてはいない。
むしろ、忙しい忙しいといって、さも自分が仕事をしているかのような主張をする人ほど、本当は心を亡くしているのである。

私は昔から、忙しいと言って仕事を断ることはできるだけしないことにしている。
よほど自分がする仕事ではないと判断しない限り、どんな要望にも応じるのが私のポリシーである。

だから、なるべく忙しいふりをしないことにしていた。
本当はやることが次から次にあっても、ばたばたしないことにしていた。
それでなかったら、面白い仕事を他人にとられかねない。

忙しくとも、余裕はありますよというポーズをよくとった。

だから、会社の上司や同僚には疎まれた。
あいつは仕事をしないヒマな奴だと思われたりした。

いつまでも会社にいて、残業稼ぎをしていると噂されたこともあるだろう。

しかし、こんなのは目のきく上司ならだれでも気づくはずだ。
仕事は結果であって、経過ではないのである。
忙しい忙しいと言っていた連中と、ヒマそうにしている私の、どっちが結果的に仕事量をこなしたか。

そんなのは、会社の上司なら当然分かっているだろうと思っていた。
しかし、これは私の幻想であった。
凡人はやはり仕事を経過でしかみない。
さぼっているように見えるのは、その現象だけで叱責の対象になった。

会社で新聞を読んでいる私を注意した上司もいた。
会社で新聞を読むとヒマそうに見える。
この職場はヒマではない。
そんな態度はやめてほしい。
新聞は家で読め。

しかし、会社は商店ではない。
顧客が次々に来るわけではない。
新聞を読んでいると客との対応がおろそかになるというのならよくわかる。

新聞を読んでいるとヒマそうに見えるから、やめてくれとは何たる言い草だろう。

ずっと席にいて、パソコン眺めていたら仕事をしているように見えてよいのか？
パソコン眺めているのが、仕事をしていることになるのか？

仕事は結果なのである。
経過なんか社内の人間にはどうでもよいことではないか。

心を亡くした社員が本当に望まれる社員なのか。

ふん、くだらない。

などと思っていたのは、１０年以上も前のことだった。
経営者となった今は、さてこの考え方は本当に正しかったのか。

正しいような、でも、それだけではダメなような。

優秀な怠け者じゃあ、わからん話なのかもね。

優秀な怠け者というと「美味しんぼ」の山岡士郎なんかが典型、事務所では寝てばかりだが、味のことになると歩くレシピに早変わり、知人も多いし、知識も群を抜いている、でもダメ社員という位置付けは厳然として会社にはありそうななさそうな、安部邦雄

軍隊で一番リーダーにふさわしい人物は「優秀な怠け者」なのだそうだ。

怠け者だから、一番効率のいい作戦を立て、なるべく兵隊を疲労させないかららしい。

怠け者は、なるべく無駄なことをしたくない。
でも、優秀だから、最小限の力で最大限の効果を得ようとする。
だから、軍隊のリーダーには相応しい。

面白い見方だなあと思った。

別にこれは軍隊の世界だけでもない。
官僚の世界でも同じはずだが、どうも高級官僚と言われている連中は、優秀ではあっても怠け者ではなさそうだ。

怠け者は出世しない、そういう不文律がありそうだ。

私のいた会社もそんなところがあった。

優秀かどうかはさておいて、私はどちらかというと怠け者の類である。
だらだらしているのが大好き。
で、興にのったら、死ぬほど働く。
いわゆるインセンティブのある作業なら、少々寝なくとも平気で続けるだろう。

でも、基本的には怠惰。
会社から与えられる仕事には、たいていインセンティブが働かない。

そういえば、私が番組やイベントを制作した時、考えるのは如何に効率的にそれを実行するかだった。

スタッフが無駄な仕事に時間を食うのがとても嫌だった。
私の前でだらだら仕事されるのが不快だった。

だから、スタッフには効率的な仕事を強いた。
自分は、裏でだらだらしているくせに、である。

馬鹿で怠け者は兵士にでもして、びしびし働かせろ。
そんな言い方もあるという。

何だか、やはり自分は優秀で、スタッフは馬鹿と思っているみたいだな。

ただ、リーダーはそれ位の分析はできないとダメなのは確かだ。
誰が優秀で、誰が馬鹿で、誰が怠け者か。

リーダーに必要なことは、そういう人を見抜く力だと思う。

そういえば、馬鹿で働き者は銃殺にしろ、なんてことも書いてあった。

こういう奴が、部隊を危うくするんだそうだ。

会社でもリーダーにしたい人材は、優秀で怠け者、一番いらない人材は、馬鹿で働き者？

優秀で働き者は何故ダメか？

余計な道路作ったり、新幹線作ったりするからかもしれない。
仕事の為の仕事を作りかねないのが、こういう人種なわけだ。

優秀で怠け者が馬鹿で働き者を使う。

会社はこれで、みんな幸せなのかもしれないね。

犬のチワワが最近ブームだけど、私は大きな犬の方がだらだらしていて好きだなあ、ちょこまかしているのは何となく鬱陶しい、え？嫁もだらだらしている方がいい？う?ん、馬鹿で怠け者の嫁はちょっと、安部邦雄

横文字の氾濫はどうにかならないのか。
そう主張する人が増えはじめた。

何だよ、ソリューションって。
何だよ、セキュリティって。

アウトソーシングって、絶対ほかに言い換えられる日本語あるだろう。

私も時々指摘される。
インセンティブという言葉をしきりに使うからだ。

私は実にこの言葉が気にいっている。
人はインセンティブを感じられるか感じられないかで動く。
仕事の面でも良く働く人は、それだけのインセンティブが働いているわけだし、なまけものと言われる人はそういうインセンティブがさほど働かない人だ。

だから、何だいそのインセンティブというのは？

昔は、損得という言葉で表現したものと良く似ている。
自分にとって、損か得か（利益が得られるかどうかと言い換えても良い）で人は自分の行動を決定していた。

ただ、損か得かでは、イメージが限定される。

損して得とれという言い方もある。
長いスパンで得になればいいのであって、損したことにあまりとらわれてもいけない。

だから、私はインセンティブという言葉を使わざるをえない。
だいたい、私は何故この毎日更新欄を書き続けているのか。
インセンティブはある。
ホームページは無数にあるが、毎日書き続ける人はほとんどいない。
だから、それだけで差別化がはかれる。
それがインセンティブなのだ。
又、書き続けることから、人の脳は微妙に変質して行く。
それは意識してできることではなく、ただ毎日同じことを繰り返すことによって得られるものなのだ。
これもインセンティブ。
いつか、これらが何らかの価値を持つかもしれない。
最大のインセンティブである。

損か得か、利益があるかないか、で表せるものではない。
だから、私はインセンティブを使う。
日本語に訳せと言われても、私には訳すインセンティブは見出せない。

分かったような、わからない話である。

ま、それはそれとして、ある本を読んでいて久しぶりに出会った言葉がカウンター・カルチャー。
60?70年代の若者の反体制文化と辞書には書かれている。
全共闘運動とか、ウーマンリブとか当時は色々あった。

男女共同参画なんて概念が今ではあたりまえになったが、当時は男は男、女は女という生き方の区分があった。
これなどカウンターカルチャーがカルチャー化した１つだろう。

若者文化というのは、常にカウンター・カルチャーとして存在するというのが普通なのだが、最近の若者、残念ながら大した文化を提起出来ないようだ。

２チャンネルなんてのもカウンター・カルチャーといえばそうなのだが、それを推進しているのは必ずしも若者ではない。
変な話だが、私のような団塊の世代の人間があいかわらずカウンター・カルチャーを提起して、若者はもうちょっと弁証法的に人生を考えろと説教しかねない。

いわゆるアウフヘーベン（日本語に訳すと止揚、どちらも死語化しつつある？）だ。
社会にしても、文化にしても、テーゼとアンチテーゼのぶつかり合いの中から、アウフヘーベンされ、新しいテーゼがうまれるというのは否定出来ない事実だろう。

アンチテーゼ＝カウンター・カルチャーなのだが、それがなければ、進歩等ありえないことになる。

２chがアンチテーゼであることは確かなのだが、それを推進しているのは必ずしも若者ではないのが残念なのである。

特に、復古調のどこかから借りて来た論理をふりまわす連中とか、やたら民族差別をふりまわして自己満足している連中とか、これがカウンター・カルチャーなら情けない限りである。

テーゼを無視してアンチテーゼは成立しない。
事実を正しく認識するところから、自分達の主張するカルチャーが正当性を持ちはじめるのである。
テーゼの認識が出来ない連中とは議論等成立しないのは自明である。

だから、便所の落書きなどと、非デジタル文化人に揶揄されるのである。

今、必要なのは、未来を期待させるカウンターカルチャーなのだ。
その面でも今の日本はあまりにも心もとないと言わざるをえない。

確かにわからん横文字多いですねえ、またそういう皆がまだ理解しない言葉を使いこなすのがカッコイイと認識されているようで、電車の中づり広告といえば横文字だらけ、行くところ迄行くしかないというのが本当のところかも、安部邦雄

今日は休養した方がいいと「サンデー毎日」の星占いに出ていた。
で、朝から何もせずだらだら過ごした。
まだ10時前後というのに、眠い眠い。
早くこの欄書いて、寝てしまおうと思っているところだ。

星占いというのは、本当はほとんど興味がない。
元々占いにそんなにのめり込むタイプではないのだが、星占いはとりわけ無関心。

理由は単純。
私の誕生日は8月23日で、占いのやり方によって獅子座に入ったり乙女座に入ったりするからだ。
だから、どちらで占ったらいいかわからない。
そんないい加減な決め方しているのかと文句の一つも言いたくなるのだが、ずいぶん昔から二つのやり方があるらしいので、今さら言ってもしかたがないのかも。

最近、13の星座で判断するというのが紹介されたが、やはりユーザーの方が混乱するからか評判もイマイチのようだ。

ほんと、獅子座と乙女座の両方見ながら、その間をとるような判断することほど鬱陶しいことはない。

やはり、占いは断定してもらわないと意味がない。
どっちでも好きな方をおとり下さいみたいな占いは、きっと誰からも支持されないだろう。

今回のサンデー毎日の占いは乙女座の方を採用した。
休養をとった方がいいですよと言われ、よし今日はどこへも行かないで家にいようと思った次第。
ま、占いがあろうとなかろうと、今日を休養日にあてるのは必然だったかもしれない。

眠りの森のオヤジは一日だけの夢を見る。
おっ、なんかブレードランナーみたいでかっこいいではないか。

今日は脳知と身体知について書こうかなと思ったが、晩飯を食べてからとても眠たい、脳がもう寝ましょといってるので、又明日ね、安部邦雄

楽しい話題って、何かないでしょうか。
最近、深刻になりそうな話題ばかり。
底抜けに楽しい話題がほしいなあ。

ＦＭ大阪のディレクター時代、「ラジオ少年派」という番組をやっていたのだが、この季節になると「そろそろカニの季節やねえ」などとＮ君が言い出す。

「そやそや、ほんじゃ又いつもの所を押さえんと。」
等と誰かが合わせる。

で、スタッフが私の顔を一斉に見る。
「カニ食べたいー、山陰へ連れてけー」と叫んでいるように私には見える。

といっても、「ラジオ少年派」は３年ほど続いただけだから、最大限でも３回しか行っていないかもしれない。

とにかく、このシーズンになると番組は新年会を兼ねて、山陰（たいてい香住周辺）での収録とあいなる。

遊びの分は当然全員から徴集したが、それでも録音部分は番組からということになる。
サス番組（つまりスポンサーのつかない貧乏番組）なのに、そんな費用どこから引っぱって来ようかと苦労したものだ。

毎回５?６人のカニ料理代、宿泊代、交通費を出すのだから立派なものだ。
何か、身銭を切った部分も多かったような気がする。
でも、こういう旅行は文句なく楽しかった。

鍋を囲み、ただ皆でわいわいしている場面を収録するだけ。
そんなもの、リスナーはどう思って聞いていたのだろうか。
ああ、私も食べたい、と思ってもらえたのなら幸いなのだが。

東京に来てから作った番組に「松浦有希の夕暮れ探検隊」というのがあった。
ラジオというと普通はスタジオ録音というのが当たり前だが、一度全部アウトドアで収録する番組を作ろうと思って始めたのがこの番組だ。

最初に調達したのが、大型のワゴン車。
ある制作スタジオのオーナーが持っていた車を、運転手ごとレンタルさせてもらった。
事故が起きた時は、この制作スタジオの責任だよ、と釘をさしたりしたが、まあ無責任なプロデューサーの私だった。

松浦有希ちゃんはホリプロのミュージシャン。
大阪出身の子で、シンガーソングライターでもあった。

詳しいことは以下のサイトに番組の内容その他が掲載されている。
何と番組のリスナーの有志がこんなサイトまで作ってくれたのだ。
こういうのは素直に嬉しい。

皆さんも是非御覧下さいね。

http://www1.u-netsurf.ne.jp/~hydecazu/yuki/frame/yuugure.html

しかし、この番組、ほんとうに色んなところへ行った。
ヘリコプターまでチャーターして、三原山の火口の取材に行ったこともある。

こんなの事故でも起こしたら大変なのだが、私としては全く会社に連絡もせず、管理者が聞いたら即刻中止しろといわれそうなこともよくあった。

ま、大丈夫だろうと思いながらやったのだが、本当に何かあったら大変だったろうなと今は反省しないでもない。

でも、スタッフはきっと楽しかったはず。
プロデューサーは、スタッフが何をやろうとどうぞ御自由ににというスタンスだったし、金もふんだんにあったわけではないが、どこかへ移動したり、食事したりというぐらいの金はあったはずだ。

リスナーにも何度か参加してもらった。
本当にリスナーあっての、「夕暮れ探検隊」だったなあ。

何故こんな話を今日は書いたかと言うと、先日、そのリスナーのお一人からメールをいただき、この欄を読んでますよと言われたから。

嬉しいではありませんか。

この番組については、そのうち私の「安部邦雄全仕事」にも書き込む予定なのですが、とりあえず簡単に触れてみました。

今から、考えるとみんな楽しい仕事だったなあ。
あの時代に、戻れるものなら戻りたいものだ。

何か二日続けて、愚痴っぽくなってしまった。反省反省。

♪カニ食べ行こう?、はにかんで行こう?、パフィーのこの曲を聞く度に「ラジオ少年派」を思い出す、安部邦雄

人生に妥協する年令というのがあるような気がする。

自分の人生は、まあこんなところだろう。
これ以上になる見込みもないし、下がることもないはずだ。

後は、時間の流れの中で、適当に人生と妥協しながら生きよう。
そんなに良いことはないかもしれないが、悪いこともないだろう。

人生、これで良いのではないだろうか。

以上は、私と近い年令の連中から感じとられる人生観なのである。

一言で言うと、今迄の人生の中で得た価値観をドラスティックにはもう変更しないという意志だ。

それが、ある年令になると強くなるような気がするのだ。

もう、今さら新しい問題意識を持つこともなく、従来のノーハウで処理してしまう。
自分には克服すべき課題はそれほどない。
また克服すべきだとも思わない。
他の誰かがやってくれるだろう。
私はもうやるべきことはやった、後は受益者としてのみ生きたい。

ライフスタイルは変えない。
人と人のつきあいも、今迄の延長上でよい。
新しいことには無理して挑戦しない。
不快なことにはかかわりあいたくない。

若者文化は何となく好きになれない。

翻って我が身を思うと。

私には克服すべき課題が多いと今も思う。
日々、問題が発生し、その処理に全身で立ち向かわざるをえない。
後は惰性で生きるなんてことはできない。
何故なら、私にはそんな余裕はないし、まだまだ走り続けないと私の人生はもたない。

人生を生きる為に、日々課題を持ち、困難の克服に自分の脳を働かせている。
本当は、もっとのんびりしたい、楽になりたい、ルーチンワークのぬるま湯の中にゆったりとしていたい。

そんな時はいつ来るのだろうか？
わからぬまま、今日も走り続けている。（少し早足で歩き続けていると言う方が正しいかも）

苦労していることに、自分の頭の中の整理がある。
ぐちゃぐちゃになった情報を自分の中で消化し、それを自分のマトリックスの中におさめる作業だ。

どれがどこに含まれる情報なのか。
わからぬことが今日も又１つ増える。

昨日迄書いていたDAWもその１つだ。
完全に頭のマトリックスの中に収納し得たわけではない。

私の克服すべき課題は、他にもあまたある。
簡単に処理できるものは、克服する対象とはいえない。

会社経営の問題、時代を把握するための視点の問題、人と人のつきあいの問題、どうやれば人は過剰なストレスから逃れられるのか、環境がどうあれば、人はもっと住みやすい暮らしを手に入れることができるのか。

これらを考えることが、結局自分を自分らしく生きて行くことに繋がる。

大層なことである。
もっと楽な生き方が他にも一杯あったろうに。

今日は、ちょっと愚痴のようなものを書いた。
明日から又、自分は自分の課題を克服する為に、全身で自分を表現して行きたい。

意見を下さった方々、どうもありがとう。

ある政府機関が主催したビジネスプラン発表会に新年早々応募したのだが、今日審査通過の通知が来た、２月に半蔵門にあるホテルで行われる発表会に出席してくれとのこと、正直とても嬉しかった、少しずつ自分の頭の中にあったプランが、形になり支持されるようになりつつある、与えられるだけの人生は無意味だ、強くそう思う、安部邦雄

このシリーズ書きながら、どうもこの欄には向いてないことに気づきはじめた。

DAWといっても、ほとんどの人には何の関係もないことだ。
おまけに簡単にDAWといっても、色んな種類がある。
それにいちいち注釈を加えて行っても、参考になる人はほとんどいまい。

何故変だと思うのかを書こうとすれば、どうしてもそのシステム構成に触れざるをえない。
緻密に論理をたどろうとすれば、どうしても専門的な説明にならざるをえず、そんなもの普通の人では理解出来ないだろう。

やはりこれはインターネット私見のような形で論理展開をした方がよさそうだ。
この欄の読者から、あまり面白くないので早くこのシリーズをやめてほしいと言われかねないような気がする。（前に教育シリーズで、それらしいことを言われてちょっとめげたことがあるのだ。）

ま、そういうわけでDAWの話をするのは、今日が最後だ。
しばらく我慢して読んでいただきたい。

私の言いたいことは、DAWを採用して放送局にノーハウが蓄積されて行くのかということだ。

DAWというのは、結局お手軽番組制作システムと言い換えることができる。
仕組みはわからなくともよい。
言われる通りにやっていれば、知らぬ間に番組ができる。
どんな番組になったかは、プログラミングしたあと、ゆっくりリハーサル・モードで聞くもよし、聞く時間がなければ実際の放送で聞くもよし、邪魔くさければ一回も聞かなくてもかまわない。

パーツを作れば、番組ができあがるのだ。
どう流すかは、番組のテンプレートにでも突っ込んでおけばよいのである。
こういうのは、パソコンで年賀状を制作したり、パワーポイントで企画書を作るのと同じだ。

素人に毛の生えたぐらいのスキルしかなくとも、プロらしくみえる作品になる。

放送局が導入しているのは、結局そういうものなのだ。
しかも、それによって制作費を減らし、人件費を減らそうとしている。
専門性云々なんて言うやつは、人件費が高い分だけ邪魔な存在になる。

しかし、放送局って、そんな存在でよいのか。
番組って、テンプレートに毛の生えたぐらいのものでよいのか。

そうなのだ、私から見ると最近のエフエム局の番組、どんどん誰が作っても同じようなものになりつつあるのだ。
音楽を知らなくても、しゃべり方を知らなくとも、人の生理を知らなくとも、リスナーの姿を知らなくとも、極端にいうと、本来番組を作ると言うことはどう言うことなのかに対する答を持たなくても、簡単に番組を作ることができるのだ。

こんなのはアマチュアの世界なのだ。
プロの世界はもっと目に見えないところに真髄があるものなのだ。
だが、DAWはそれら目に見えないものを無視しても、番組が作れると宣伝しているように私には思えて仕方がない。

道具の進化は十分認めている。
しかし、その進化の変わりに失うものにプロならもっと目を向けるべきだと私は思うのだ。

アナログ盤がCDになって、確かにハンドリングは容易になったし、音とびとか回転間違いとか、クラックノイズとかはなくなった。
しかし、それらも含めて放送だったわけで、それらがなくなったからと言って、番組がよくなったわけではない。

番組を作ると言うのは、ある意味共同作業であり、意識の集中力というのも重要な要素である。
しかし、DAWには意識の集中なんかそれほど重要ではない。
むしろ、データの処理能力が問われるだけであり、それはなるべく簡便になされるように改良されているから、そこから
「神の見えざる手」も働きようがなかったりする。

作品はそこに埋もれているものであり、作り手はただそれを掘り出すだけだという名言も意味がなくなる。（その掘り出すことがどれだけ大変か！）

車でいうと、マニュアルからオートマに変化したようなものである。
誰でも同じように運転できるようになるし、しかもハンドル操作だけに意識が集中するようになるから、事故率もぐっと減る。（これはその通り）

しかし、放送局は番組を作って流すということだけに本質があるわけではない。

リスナーのニーズと対応する形で、どれだけ日々クリエイティブなものを供給できるかにかかっているはず。

DAWはそんな要素に対して無頓着であり、それを導入するものも又、リスナーのニーズを固定化し、そこに進化の要素を組み込まない。

レコーディング作業等を簡便化することはDAWを通じて実現された。
これは、今迄の不注意によるミスをどんどん排除していくことができた。

しかし、番組作りは本当にそれだけのものだったか。

番組を作るものにとって、簡便化してほしかったものは何だったのか。

要は、この部分なのである。

取材してきた素材を編集する。
あるいはゲストのインタビュー部分を編集する。
不都合な部分を後でカットしたり、差し換えたりする、これらにおいてはDAW的なものはウェルカムなのである。

しかし、番組作りの流れにおいては、一体このシステムは制作者に何をもたらしてくれた？
制作者においては、番組作りというのは、己の意識の克服でもあるのだ。
このシステムは、かえって制作者から煩悶を奪い、マニュアルに依拠するだけになるのではないか、ということだ。

マクドナルドの売り子と同じになるのではないかということだ。

これらは今のところ、私の危惧でしかない。
今の段階でそれを声高に叫んでも、それほど意味があることでもないと言われかねない。

ただ、今のDAW、それは放送局のための重要なソリューションではない、これが私の問題意識である。

これ以上は、各論になり、又具体性にもとぼしくなる。
続きは、インターネット私見でということにさせていただきたい。

いつ書くかは保証の限りではないが。

つまり、DAWに望みたいことは、本当に面白い番組とはどういうものかをバリエーションとして持っていてほしいということだ、ただハード的に簡略化しても、ソフト自体の構造と関連させていなければ、出て来たものは類型化されたオモチャである、オモチャはオモチャだ、プロならそれに気づくべきではないのだろうか、安部邦雄

DAWは放送局にとってシンプルでもイージーでもない。

何と潔い断定の仕方だろう。（自分で言うのも何だが）

おかげで、身内の中から強いオブジェクションを受けてしまった。
DAWは便利だ。
不便だと言う人の気がしれない。

DAWはある人たちにとっては夢のような概念なのかもしれない。
すべてがデジタル化すれば、どんなものを処理するにしてもデジタルという同じ単位でできるわけだから、便利に決っているではないか。

うん、それはその通りですねえ。

デジタル化すれば、すべてが同じ操作で処理できるようになる。
マックがどんなソフトを使うにせよ、その操作を同一化できたというのも、デジタル志向ゆえだったのかもしれない。

いや、これはちょっと違うかも。

さて、次世代の放送システムDAWに私はどんな疑問を持ちはじめているのか。

ひとことで言って、これは番組制作の進化に役立っているのかということだ。

番組を作るというのはどういうことなのか。

一ディレクターに戻って考えてみたい。

エフエム大阪とエフエム東京は、現在どちらもこのDAWを導入している。
エフエム東京は、番組を作る時、曲は曲、コメントはコメントとして別々にとるシステムになっているらしい。
それゆえ、番組を作る時は、番組のクレジットを録音し、後は電子キューシートにそって、データを流し込んで行くことになる。
コメントもデータのひとつということになる。

制作者には、それが最終的にどうなるか、具体的なイメージを得られるわけではない。
しかし、個々のデータが正しければ、番組は電子キューシートにそった形で作られているはずということになる。

これで、制作者は収録を終っても良い。
60分番組を30分でとることも可能になるのだろう。

つまりノン・シークエンスな番組制作である。

シークエンスな番組作りと言うのは、それゆえ生番組などに見られるだけになるのかもしれない。
ディレクターの意識改革が必要になると、放送関係者は言っている。
ばらばらのデータをキューシートに流し込むだけで、番組が成立し、そのキューシートだけで、実際の番組をイメージできるかどうかも重要になってくるのだろう。

はて、これで良いのだろうか？

エフエム大阪では、ノン・シークエンスな制作の仕様は採用していないということだ。
やはり、番組制作というのは、リアルタイムに時間を重ねて行く結果であるべきだという。
だから、時間軸に曲のアイコンをドラッグ＆ペーストして事足れりとはしない。
ちゃんと、スタジオで曲を聞く。
番組を作る流れは最大限尊重する。

60分番組を60分以下で作ったりはしない。（作って作れないわけではないと思うが）

さて、放送関係者以外はこんな話は面白くないかもしれない。
問題意識がよくわからないとか、結局何が言いたいの？ということになるだろう。

つまり、すべてをデータ化し、それを積み重ねて時間軸の上に構成するだけで、番組は何らかの進化をとげるのかということなのだ。

番組は衰退化しはしまいか。

音楽を収録したり、編曲したりすることに於いては、DAWは某かの進化をとげているのは事実だろう。

或いは、できあがった作品を二次的にハンドリングすることにおいても、その利便性は否定出来ない。

番組と言うのが、こういったデジタル化されたものを組み合わせることによって構成されるとするなら、番組制作形態の進化と言えないわけではない。

しかし、番組は、果たしてデジタルの組み合わせという位置付けで良いのだろうか。

作る側も、聞く側もそれで良いのだろうか。

その作業の中で捨てられて行くものは何か？

それを本当に捨ててよいのか？
一体、番組を制作すると言うのはどういうことだったのか？

失われて行くものの中に、番組の大事なエッセンスはないのだろうか？

明日は、そのあたりをもう少し考えてみたい。

DAWは少なくとも管理者的サイドに立てば、とても有益である、要は制作者サイドに立てばどうなのか、このあたりが重要なポイントであるようなないような、安部邦雄

今日もDAWの話を書こうと思ったが、友人達との新年会があったため、時間がなくなりました。

でも、会合での話はとても有意義でした。
自分のライフワークとして、こういう分野のこともやってみたいなあという気持ちになりました。

私の意識は確かにインターネットに触れてから変わりました。
発想はすべてインターネットとの接触から生まれていることに気付くのです。

それが何か、おいおい話をして行きたいと思います。
今、言えることは、インターネットが新たな発想を生み出し、人々の常識を変えるだろうということです。

酒の酔いもあり、これ以上まともな話をするのは不可能かも。
明日以降の私の話にご期待頂くことにして、今日の日はさようなら、又会う日まで。

喜多方で４食ラーメン紀行をやろうということになり、つい同意してしまった、しかし、たかがラーメンのために喜多方まで行くなんて、それも４食ラーメン、どうしてみんなラーメンばかり食いたがるのかなあ、ま、いいか、安部邦雄

久しぶりにこの欄でシリーズものを書く。

本当はインターネット私見できちんと発表すべき内容なのだが、とりあえずメモ的にこの欄に書き留めておくことにした。

取り上げる材料は「DAW」。
Digital Audio Workstationの略である。
放送局の次世代型システムとして、少しずつ導入されているシステムである。

特徴はというと、放送局のシステムがすべてコンピュータの中におさまり、従来のようなテレコやCDプレイヤーなどのデバイスが全く不要になるところにある。
ついでに言うと、CDも音源をデジタル化して溜め込んでおけば不要である。
レコード室もいらなくなって、スペースも不要になるし省力化もされ、人件費の節約になる。

ま、ふれこみはこんなところだろうか。

で、昨年の夏に局舎移転を果たしたエフエム大阪が全面的にスタジオをDAW化した。
いずれ、どこの放送局のスタジオもDAW化するわけだから、どこよりも先んじて導入しておこう、ま、それぐらいの気持ちで何億の投資をしたのであろう。

確かにこういったシステムを初めて見るものには、「よくわからないが、何かすごいな」と思うだろう。
そして、今迄の番組の作り方に慣れていたものには、「このシステムが使えないと仕事がなくなる、どうしよう？」という危機感を持ったはずだ。

ここで、デジタル・デバイドという言葉を思い出してほしい。
つまり、DAWを使いこなせる制作マンとそうでないものとの間に格差がうまれると言うことなのだ。

そんな格差は生まれても良い、使えないやつは放送局から去れ、とでもいいたげな導入の仕方、それがDAWという代物なのである。

そこで私は言いたい。
DAWがそんな犠牲を強いて迄、導入する価値のあるものなのか、と。

一体、制作マンにどれだけの恩恵をもたらすのか？

本当に必要なものを少しずつ導入すればよかったのではないか。
何故に、ある哲学に凝り固まって、何ら融通性を持たないシステムに変える必要性があったのだ。

使えない人は使えるように学習し、訓練して下さい。

これはこれで良い。
本当に便利なら、みんな必死になって学習し、喜んで使うだろう。
当たり前だろう、今迄大変だった作業が実にシンプルになり、使い方も簡単なのだから。

しかし、DAWは本当にそんな代物か？
シンプルになったか？
使い方は前より簡単か？

作業の進化はシンプル＆イージーではないのか。
一体どこがシンプルになった？
どこがイージーになった？

答は、これが音楽の録音現場から進化したもので、番組制作の現場においては、進化の過程からはずれているものだからだ。

だから、番組制作マンにとってはシンプルでもイージーでもない。
全然違う哲学を持込まれて混乱するのが落ちだ。

仕方がないから放送局のスタッフはどうするか。
一番便利そうなところだけを、選択して使うだけになる。
心のどこかで、これって本当に自分にとって便利な代物なのかと自問自答しながら、仕事がなくなっても困るというインセンティブだけで番組制作をしていることだろう。

DAWは放送局にとってシンプルでもイージーでもない。
それに気づかないと、これからの発展はありえない。

何か変じゃないか？DAW
私の言いたいことは、そこから始まる。

私の価値判断の基本は極めて動物的なところにある、何か変じゃない？とか、これって全体的に重くない？という気分である、DAWに対してずっとその気分が離れない、果たしてこの連載でどこまでこの気分は解消されるだろうか、安部邦雄